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GUIÓN PARA EL ANÁLISIS Y COMENTARIO DE UNA OBRA DE ARQUITECTURA Manuel A. Torremocha Jiménez |
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Supone realizar una descripción pormenorizada del edificio, siguiendo un orden lógico e identificando todos los elementos significativos del mismo. Para ello, podemos seguir la siguiente secuencia: 1. DESCRIPCIÓN DE LA LÁMINA. Se trata de establecer qué tenemos delante de nuestros ojos. En arquitectura puede ser una fotografía (exterior-interior; vista general o parcial, fachada, cabecera...); una planta (cruz griega, latina, centralizada, rectangular...); un alzado, una sección ( longitudinal o transversal ) e incluso una reconstrucción ideal de un edificio. Puedes recorrer la imagen de la construcción destacando, con mucho orden, los elementos más destacables en su configuración y utilizando la mayor precisión terminológica posible 2. EL ANÁLISIS. Consiste en la descripción de cada uno de los elementos artísticos que se nos presentan y las funciones que desempeñan en cada caso concreto, enumerando aquellos elementos formales constructivos y decorativos, técnicas y valores plásticos que nos permitirán más tarde identificar a la obra dentro de un estilo concreto. Se analizarán elementos diferentes, haciendo mayor hincapié en los más representativos para identificar a esa obra dentro de un estilo, o por su trascendencia en otros, y eludiendo o tratando muy de pasada aquéllos que tengan menor importancia. Te recomiendo que sigas para un análisis ordenado el siguiente esquema: a. Materiales. - Tipo: piedra ( mármol, granito, caliza...), madera, barro ( ladrillo, adobe) hormigón, hierro, cristal... - Causas de su utilización: influencia del medio geográfico, criterios estéticos, prácticos, técnicos... - Cualidades estéticas: pesadez, ligereza, belleza ... b. Sistema arquitectónico. - Adintelado. - Abovedado. c. Elementos constructivos: sustentantes y sustentados. - Soportes: Hay que describir e identificar el orden al que pertenecen, y apuntar si su función es estructural o decorativa. - Muros ( tipo de aparejo, paramento, relación macizo-vano ). - Soportes exentos ( pilares, columnas, pies derechos ). - Adosados ( pilastra, estribo, ménsula, canecillos, modillón...). - Arcos: - Tipo ( medio punto, apuntado, herradura...). - Función ( cubrir un vano, refuerzo, separar naves-formeros-, decorativa - Cubiertas: - Adinteladas y armaduras de madera. - Abovedadas (de cañón, apuntadas, de arista, de crucería...). - Cúpulas de media naranja, gallonadas. d. Elementos decorativos. - Escasos o abundantes. - Su naturaleza: arquitectónicos (arcos, columnas, pilares, pilastras, frontones, hornacinas, balaustradas, molduras ); escultóricos (bulto redondo o relieves), o pictóricos. - Material en que están realizados: estuco, yeso, mármol... - Tema: vegetal, geométrico, figurativo, epigráfico... - Localización: frisos, bóvedas, muros... - Función fundamental o accesoria (incluso su ausencia). e. Valores plásticos. - Proporción, armonía: corrección óptica, cánones o módulos... - Existencia o no de simetría. - Volúmenes exteriores: su plasticidad, relación con el interior y con el entorno. - Espacio interno: ejes de composición general, articulación interna de los muros, uso de la luz y el color en la creación de un determinado ambiente, escala respecto al hombre.
3. EL COMENTARIO. En el comentario tienen cabida los conocimientos que tengamos de la obra, incluso aquellos que no pueden apreciarse en la ilustración, siempre que aporten una mejor comprensión de la misma y no sean alardes gratuitos de erudición. El esquema que aparece a continuación es lo suficientemente flexible como para poderse aplicar a cualquier ejemplo, por lo que dependiendo de las circunstancias, variaremos el tratamiento en profundidad de uno u otro aspecto. a. Contenido y función. - Tipo de edificio y su finalidad. - Religioso ( altares, templos, iglesias, mezquitas...). - Funerario ( pirámides, hipogeos, mausoleos...). - Civil: públicos ( función política o jurídica; conmemorativos; obras de ingeniería) privados ( casas, palacios, villas...). b. La obra. - Circunstancias concretas de su realización y relación con el contexto sociocultural en que aparece. - Posibles antecedentes. - Su importancia en la producción total del artísta. - Su trascendencia en la Historia del Arte ( influencia en otras obras posteriores ). c. El Autor. - Breve reseña del mismo haciendo hincapié en las circunstancias que incidan en la obra objeto de estudio.
4. CLASIFICACIÓN DE LA OBRA. Razonada y fundamentada en los rasgos previamente analizados. En ella se establecerá: - Título de la obra. - Autor. Etapa de su producción a que pertenece. Cronología. - Estilo. Cronología. - Escuela o periodo del mismo. Cronología. |
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GUIÓN PARA EL ANÁLISIS Y COMENTARIO DE UNA OBRA DE ESCULTURA |
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1. DESCRIPCIÓN DE LA LÁMINA. Se trata de establecer qué tenemos delante de nuestros ojos. En escultura puede ser: - Tipo de escultura: - Bulto redondo, figura o grupo escultórico. Cuerpo entero, busto, torso. Actitud: de pie, sedente, orante, yacente, ecuestre... - Relieve: altorrelieve, bajorrelieve. - Asunto: descripción de la escena. - Localización: - Dependiente de la arquitectura: friso, tímpano, capitel, jambas... Cuestión de Adaptación al marco. - Independiente de la arquitectura: plazas, jardines, espacio propio...
2. EL ANÁLISIS. a. Materiales. - Tipo: piedra ( mármol, granito, caliza...), madera, barro, broce, oro... - Técnica: tallado, modelado, fundido... b. Elementos formales. - Textura de las superficies: - Lisas, finas y pulidas; o ásperas, rugosas y con aristas. - Sensación de blandura o de dureza. - Sentido del volumen: - En relación con el exterior: frontalidad, multiplicidad de los puntos de vista. - Relieves: hay que estudiar también la profundidad ( tipo de perspectiva). - Composición y movimiento. - Reposado, sereno o hierático. Disposición de las figuras. - Dinámico: movimiento ficticio, mostrado por movimiento externo o tensión interna y conseguido por ritmos formales, contrapposto... - Movimiento real, arte cinético, móviles. - Incidencia de la luz sobre la escultura. - Homogénea y suave. - Contrastada. - Color, existencia o no de policromía. - Naturaleza del color: naturalista o real, simbólico... - Técnicas: estofado... c. Elementos no formales. - Formas de expresión. - Abstracto o figurativo. - Naturalismo: idealismo ( interés por la belleza arquetípica) o realismo ( fidelidad al modelo ) - Antinaturalismo, simbolismo, estilización, hieratismo, convencionalismos jerárquicos y de todo tipo... - Elementos de expresión. - Anatomía: correcta o incorrecta, proporciones, escala, musculatura... - Ropajes y pliegues. - Función: encubrir o manifestar el cuerpo, movimiento... - Forma, tamaño y profundidad de los pliegues, angulosos u ondulantes, finos o pesados... - Dimensión temporal de la obra: eterna o fugaz.
3. EL COMENTARIO. En el comentario tienen cabida los conocimientos que tengamos de la obra, incluso aquellos que no pueden apreciarse en la ilustración, siempre que aporten una mejor comprensión de la misma y no sean alardes gratuitos de erudición. El esquema que aparece a continuación es lo suficientemente flexible como para poderse aplicar a cualquier ejemplo, por lo que dependiendo de las circunstancias, variaremos el tratamiento en profundidad de uno u otro aspecto. a. Contenido y función. - Tema de la escultura. - Identificación del mismo. - Forma de representar: Iconografía (cómo está representado, posible novedad de la representación). Simbología. - Función en el momento de su creación: mítica, religiosa, mágica, cívica, política, docente... b. La obra. - Circunstancias concretas de su realización y relación con el contexto sociocultural en que aparece. - Posibles antecedentes. - Su importancia en la producción total del artísta. - Su trascendencia en la Historia del Arte ( influencia en otras obras posteriores ). c. El Autor. - Breve reseña del mismo haciendo hincapié en las circunstancias que incidan en la obra objeto de estudio.
4. CLASIFICACIÓN DE LA OBRA. Razonada y fundamentada en los rasgos previamente analizados. En ella se establecerá: - Título de la obra. - Autor. Etapa de su producción a que pertenece. Cronología. - Estilo. Cronología. - Escuela o periodo del mismo. Cronología. |
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GUIÓN PARA EL ANÁLISIS Y COMENTARIO DE UNA OBRA DE PICTÓRICA |
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1. DESCRIPCIÓN DE LA LÁMINA. Se trata de establecer qué tenemos delante de nuestros ojos. En pintura puede ser: - Asunto: descripción de la escena o tema representado. - Técnica: fresco, temple, acuarela, óleo, pastel, cera, gouache, collage, grabado... - Soporte: muro, tabla, lienzo, papel, vidrio...
2. EL ANÁLISIS a. Elementos formales. - Factura:( No siempre es posible apreciar la factura en una lámina ). - Pincelada o toque ( corta, larga, acabada, deshecha, suelta, prieta...). - Textura: tersa, lisa, o pastosa, rugosa, mate o brillante. - Línea: - Existencia o no de líneas o contornos.. - Su intensidad y continuidad.. - Su función: suplir la falta de volumen, ornamental, compositiva... - Modelado: representación o no de volumen, logrado mediante gradaciones de color o de luz en contrastes suaves ( sfumato ) o violentos ( claroscuro ). - Luz: - Tipo, natural, artificial, de estudio.... - Procedencia, ambiental ( clara, serena ), de un foco concreto ( lámpara, sol ) surgida del objeto mismo. - Intensidad y contraste con las sombras. - Función: creación de volumen, apoyo perspectívico, valores expresivos. - Color: - Gama empleada ( fría, cálida ) y tonalidades. - Su naturaleza ( local o simbólico ). - Relación con la luz y modelado ( colores planos o matizados ). - Función de la obra, protagonista o secundario. - Perspectiva: - Desinterés por el espacio y profundidad ( características de los fondos ). - Interés por la representación espacial. - Tipo de perspectiva utilizada, caballera, lineal, aérea, cubista... - Recursos técnicos: escenarios paisajísticos o arquitectónicos, variedad de planos, uso de la luz, escorzos, cuadraturas... - Composición: - Distribución de las figuras: sencilla y clara, o compleja. - Estructura formal: lineal ( eje de simetría, diagonal, curva ), geométrica ( triangular o piramidal, pentagonal... ). - Movimiento interno: composición dinámica o estática, lograda mediante recursos como el movimiento de las figuras, la distribución de la luz y el color... - Valor expresivo de la composición. - Su posible originalidad b. Formas de expresión. - Abstracta o figurativa. - Naturalista: idealismo ( interés por la belleza arquetípica) o realismo ( fidelidad al modelo ). - Antinaturalista: simbolismo, estilización, hieratismo, convenc. jerárquicos y de todo tipo... - Elementos de expresión. - Anatomía: correcta o incorrecta, proporciones, escala, musculatura... - Ropajes y pliegues. - Función: encubrir o manifestar el cuerpo, movimiento... - Forma, tamaño y profundidad de los pliegues, angulosos u ondulantes, finos o pesados. - Dimensión temporal de la obra: eterna o fugaz.
3. EL COMENTARIO. En el comentario tienen cabida los conocimientos que tengamos de la obra, incluso aquellos que no pueden apreciarse en la ilustración, siempre que aporten una mejor comprensión de la misma y no sean alardes gratuitos de erudición. El esquema que aparece a continuación es lo suficientemente flexible como para poderse aplicar a cualquier ejemplo, por lo que dependiendo de las circunstancias, variaremos el tratamiento en profundidad de uno u otro aspecto. a. Contenido y función. - Tema de la pintura. - Identificación de la misma. - Forma de representar: Iconografía (cómo está representado, posible novedad de la representación ). Simbología. - Función en el momento de su creación: mítica, religiosa, mágica, cívica, polít., docente... b. La obra. - Circunstancias concretas de su realización y relación con el contexto sociocultural en que aparece. - Posibles antecedentes. - Su importancia en la producción total del artista. - Su trascendencia en la Historia del Arte ( influencia en otras obras posteriores ). c. El Autor. - Breve reseña del mismo haciendo hincapié en las circunstancias que incidan en la obra objeto de estudio.
4. CLASIFICACIÓN DE LA OBRA. Razonada y fundamentada en los rasgos previamente analizados. En ella se establecerá: - Título de la obra. - Autor. Etapa de su producción a que pertenece. Cronología. - Estilo. Cronología. - Escuela o periodo del mismo. Cronología. |